10 Novembre Roma Teatro Vittoriaore 21.00 – TEATRO VITTORIA/COOP. ATTORI & TECNICI, PIAZZA S. MARIA LIBERATRICE 10, 00153 ROMA – TEL. 06 5781960 – FAX 06 5759935 – INFO@TEATROVITTORIA.IT17 Novembre Milano Teatro Manzoniore 20.45 – Via Manzoni, 42 – Per prevendita telefonica: numero verde 800 914 350 (Attivo da rete fissa, in orari di cassa). Per informazioni: telefono 02 7636901, Call Center 02 00634555 Attivo tutti i giorni dalle 10.00 alle 21.00Con un inedito di Ivano Fossati, pensato appositamente per il talento  vocale e interpretativo di Tosca, e un’eccezionale prima collaborazione Guinga-Fossati, Il Suono della Voce racconta il ritorno in studio  di registrazione dell’attrice e cantante per fotografare lo ‘stato dell’arte’ di un decennio di intensissima attività live. L’album è dunque un omaggio alla canzone, in tutte le sue infinite declinazioni, per raccontare la potenza della voce e dei suoni di buona parte del mondo: Yiddish, Portoghese, Francese,  Rumeno, Giapponese,  Libanese, senza trascurare la lingua madre che comunque domina la scena. Il Suono della Voce raccontauna sensibilità che tradisce gli anni di produttrice e interprete teatrale, protagonista in tutti i teatri d’Italia con centinaia di repliche.Tiziana Tosca Donati, in arte semplicemente Tosca, è prima di tutto una donna che crede nell’artigianalità e conseguente indipendenza assoluta del lavoro d’artista. Di qui discese 10 anni fa la scelta, allora in totale controtendenza, di rinunciare a un importante contratto discografico per diventare imprenditrice, produttrice e impresario di se stessa nel solco della migliore tradizione teatrale italiana, profondamente legata all’idea di ‘bottega a conduzione famigliare’, progetto realizzatosi nel sodalizio artistico, imprenditoriale e sentimentale con il compagno, il regista e attore  Massimo Venturiello. Con decine di titoli importanti, incentrati sul tema della canzone teatro, l’impresario Tosca, finalmente libera produttrice di se stessa, ha vinto pienamente la sua scommessa: Romana, omaggio all’amica Gabriella Ferri, Gastone, la Strada, Musicanti, Zoom Spartito Cinematografico, Il Borghese Gentiluomo, Sto’ Core Mio sono solo alcuni fra i tanti lavori che, con continue riprese in tutt’Italia, le hanno portato un successo di pubblico concreto, reale, assolutamente non mediatico, un continuo contatto diretto e direi famigliare con il pubblico italiano quasi un porta a porta di vera ispirazione artigianale, proprio come Tosca voleva.Da questa lunghissima e vincente esperienza sui palchi, a contatto con il pubblico vero e non mediatico, nasce l’album Il Suono della Voce,  prodotto da Tosca e dalla violoncellista Giovanna Famulari in collaborazione con la Bubbez Orchestra, excursus antologico non solo delle potenzialità espressive della voce di Tosca, che in tal senso non ha rivali nel nostro paese, ma anche indagine sull’intramontabile forma canzone, nelle sue mille anime diversamente coltivate in tutto il mondo, in mille lingue con esiti diversissimi ma sempre di immediata comprensione. Ovviamente rientrare in studio dopo tanti anni di live è stata per Tosca una decisione molto pensata, così come frutto di infinite riflessioni è la scelta di ogni singolo brano, che rispecchia da un lato il desiderio di fotografare la versatilità espressiva raggiunta dall’artista, ma non solo. Ci sono certo scelte evidenti, come quella di interpretare la bellissima canzone regalata dall’amico di sempre Ivano Fossati Il Suono della Voce, che dà anche il titolo all’album; poi ci sono sorprese, come la collaborazione tra il chitarrista e compositore cult brasiliano Guinga e Ivano Fossati ne L’Annunciazione, che ha dato il via a un connubio artistico fra i due interpreti-autori scaturito dall’amicizia di Tosca come trait d’union. Nell’album anche una preziosa collaborazione con Joe Barbieri che duetta con l’artista nella sua “ Cicale e chimere.”Ma nel fondo in tutto l’album c’è sempre un’idea di musica, profonda e radicata, che viene da lontano, sottolineata anche dalle partecipazioni strumentali di grandi musicisti  tra i quali lo stesso Guinga, Gabriele Mirabassi, Germano Mazzocchetti e il duo Anedda.Tosca racconta questo percorso così:”Il Viaggio non finisce mai. Sono i viaggiatori che finiscono ” –  SaramagoIn aereo tra Roma e Milano, sul solito giornale che ti danno da leggere questa frase era scritta a penna da qualcuno….ho strappato la pagina e l’ho conservata. Mi aveva colpito al cuore, al centro, dritto dritto.Viaggio fin da bambina, e da sempre mi piace entrare nei paesi  non  solo attraverso le solite visitedi cio’ che ‘si deve vedere’: musei, pinacoteche etc.   quanto piuttosto attraverso quello che si può ascoltare, respirare e conservare  sotto la propria pelle: vedere come si muove un popolo, le sue usanze, le manie, le particolarità, la sua musica. Conoscere un paese attraverso la propria  musica è come … assaggiarne il sangue … come  lasciarsi andare a dei richiami primitivi, forse più’ ancestrali  della lingua stessa … la musica di un popolo ti racconta tutto quello che c’è da sapere.Ricordo il mio stupore, misto a paura, davanti al canto del Muezzin, oppure la  meraviglia nell’ascoltare la potenza dell’urlo berbero, la bellezza dei canti celtici, gli origami  tunisini, ma anche le melodie e le tradizioni più’ profonde del mio paese apparentemente somiglianti fra loro ma con mille sfaccettature  diverse.Ho iniziato il mio percorso nello studio della musica del mondo quasi 20 anni fa.Il mio primo “viaggio musicale” e’ stato “Musica Caeli”, un lavoro composto da testi sacri in latino su musiche inedite. Un primo passo.Subito dopo quella che e’ stata la mia vera partenza per il viaggio nelle radici: “Romana”, omaggio a  Gabriella Ferri, prospettiva sulla cultura della canzone e della letteratura romana. E ancora il progetto successivo “Musicanti – Sonata a Cosimina” una prospettiva sulla musica popolare di buona parte del mondo, dalla cultura Ebraica a quella Yiddish fino alle nostre sponde del Cilento. E poi  “Trentino senza tempo” con la banda di Albiano, “Esperanto”,  un viaggio nella musica spirituale e popolare nel mondo,  “Sto core mio” notturno napoletano per Roberto Murolo,La musica del mondo ti stupisce, ti sorprende .Così’, durante una funzione religiosa, in Sicilia ho sentito tre donne che cantavano uno strano Adeste Fideles. Ho chiesto in che lingua fosse, mi hanno risposto: “in iracheno”. Ho chiesto loro di cantarla per poterla registrare ed oggi nei miei concerti trovo sempre un posto per eseguirla. La stessa cosa per una canzone dei matrimoni Yiddish; una canzoncina che sentivo canticchiare da una signora che mi aiutava in casa. Anche questo e’ viaggiare.Circa 5 anni fa, ho cominciato a raccogliere materiale per un nuovo lavoro discografico di cui non conoscevo ancora il tema preciso, ho cominciato a scrivere, a collaborare con altri autori … ma che strada seguire? Quale argomento?  Non volevo fare il solito disco di canzoni, volevo esprimere qualcosa che fosse realmente in me, una mia necessità artistica, ma per quanti sforzi facessi, il progetto non prendeva la forma giusta.Fino a che, un pomeriggio di novembre, Ivano Fossati mi ha scritto un piccolo gioiello. ” Il Suono della voce”:…”Ne dice di cose il suono della voce”…Come per magia si e’ composto il tutto ed ecco trovato il bandolo della matassa: un viaggio nel suono della voce attraverso alcune tra le più belle e particolari  canzoni del mondo.Non e’ stato facile scegliere un repertorio, quando  si ha a che fare con la musica del mondo ti resta addosso una consapevolezza che  ti trasforma in modo radicale, l’accogli con semplicità, ma al contempo con timore e rispetto, ne resti inevitabilmente affascinato e  magicamente   ritrovi  in suoni  “ lontani” una incredibile vicinanza con i tuoi suoni, una grande affinità. Ed e’ proprio lì che sono andata a cercare: nelle affinitàtra le mie radici e quelle delle altre culture.                                                L’ho fatto istintivamente, animalescamente, partendo dal centro della mia  anima musicale, dai miei ricordi di “sangue”, dai tanti flash back depositati nella mia memoria, dalla mia maestra di canto delle scuole medie che mi insegnò la tradizione popolare, ai ricordi della mia infanzia di bambina cagionevole che si “salvava” con la  musica, da tutti i miei viaggi reali e virtuali.                                                                           Ho provato a .comporre un lungo “spartito di bordo” attraverso canzoni edite, inedite, adattate, in lingua originale, stralciate, in duetto, il tutto per raccontare la potenza della voce legata alle note, alla pronuncia e al suono di buona parte del mondo; Yiddish, Portoghese, Francese,  Rumeno, Giapponese,  Libanese, senza trascurare la mia  musica “del popolo”:  Nina se voi dormite (classico romano) si adatta a “Nina se voce dorme” in romanesco e portoghese e in duetto con Guinga.E ancora Catari’/Marzo  di Salvatore di Giacomo  si trasforma in  Mars’ eseguita in  napoletano e in francese.    “ Sto core mio” di Orlando di Lasso , autore del ‘600 adattata in volgo e tedesco con il titolo Dieses mein Herz.E’ un meraviglioso percorso, un arricchimento, un privilegio, un viaggio appunto, che mi piace pensare non abbia un capolinea…Tosca BIOGRAFIATiziana TOSCA Donati nasce a Roma. Inizia il suo percorso artistico in una piccola compagnia teatrale di Checco Durante. E’ in un piano bar romano che approda alla musica e viene notata da Renzo Arbore, il quale la arruola nella trasmissione televisiva “Il Caso Sanremo” con Lino Banfi.Nel 1989 Canta la canzone Carcere ‘e Mare nella colonna sonora del film “Scugnizzi” di Nanni Loy.Nel 1992 esce il suo primo Album dal titolo “Tosca” partecipa al Festival di Sanremo nella categoria giovani con il brano “Cosa farà Dio di me”. Nel 1993 incide il secondo Album dal titolo “Attrice”.Fino al 1996 proseguono le collaborazioni eccellenti: Lucio Dalla con il quale duetta nel brano “Rispondimi”, Riccardo Cocciante (duetto nel brano: “L’Amore esiste ancora”); Renato Zero (“Inventi”), fino ad arrivare a Ron con il quale vince il Festival di Sanremo 1996 con la canzone “Vorrei incontrarti tra cent’anni”. Segue il disco “L’altra Tosca”, raccolta di tutti i duetti più significativi dell’artista.Nell’Ottobre dello stesso anno è protagonista del “Carro Fantastico” al Teatro alla Scala di Milano. Interpreta la title-track del film “Jane Eyre” diretto da Franco Zeffirelli.Nel 1997 partecipa a Sanremo con il brano “Nel respiro più grande”, scritto da Susanna Tamaro e musicato da Ron e in primavera esce il suo quarto album “Incontri e passaggi” dove interpreta canzoni scritte per lei da Ennio Morricone, Chico Buarque de Hollanda, Ivano Fossati e altri. Vince la targa Tenco 1997 come migliore interprete.Nel 1998 doppia il cartone animato “Anastasia” insieme a Fiorello e interpreta il ruolo della protagonista Milly nel musical campione di incassi “Sette spose per sette fratelli” con l’étoile Raffaele Paganini.Nel 1999 inizia una collaborazione con il Vaticano partecipando a diversi eventi televisivi in mondovisione per il Giubileo. Viene scelta per interpretare “Mater Iubilaei”, inno mariano del Giubileo del 2000. Nel Maggio dello stesso anno esegue per la prima volta la neonata preghiera nella grotta di Lourdes. E’ la prima cantante al mondo che si esibisce sotto la grotta.Per tutto il 2000 porta “Musica Caeli”, un concerto di arie sacre inedite, nelle più grandi chiese e cattedrali di capitali straniere di fronte alle massime autorità di varie religioni. Canta Mater Iubilaei sotto la porta Santa prima della chiusura di Giovanni Paolo II.Nel 2001 debutta nella prestigiosa rassegna “Taormina Arte” nel ruolo della protagonista nel musical “Salvatore Giuliano” insieme a Giampiero Ingrassia con la regia di Armando Pugliese.Nel 2002 recita e canta nello spettacolo “Wozzeck, Lulu, la morte e gli altri” al fianco di Carla Fracci per la regia di Beppe Menegatti al Teatro dell’Opera di Roma.Recita in un’edizione di “Monologhi della Vagina” per la regia di Emanuela Giordano. Nel 2003 debutta col suo nuovo spettacolo di teatro-canzone &
dquo;Notte in Bianco”, di cui è anche autrice, per la regia di Claudio Insegno, associato all’uscita del suo quinto CD “Sto bene al mondo”.Tra il 2003 e il 2005 interpreta il ruolo di Jenny delle spelonche ne “l’Opera da tre soldi” di Bertold Brecht al fianco di Massimo Venturiello e sempre con lo stesso attore interpreta Nadia nel “Tango delle ore piccole” di Manuel Puig nella stagione 2004/2005.Nello stesso periodo (2004-2005) interpreta canzoni romane nello spettacolo “Semo o nun semo” di Nicola Piovani.Nel Giugno 2005 debutta ad Asti Teatro con lo spettacolo di teatro-canzone “Romana” omaggio a Gabriella Ferri, per la regia di Massimo Venturiello. Nello stesso anno, partecipa alle riprese di “Baciami piccina”, un film con Neri Marcorè e Vincenzo Salemme.Nel 2006 è candidata al nastro d’argento per la canzone originale “Tra cielo e terra” di Pietro Cantarelli tratta dalla colonna sonora dell’omonimo film.Dal 2006 al 2008 è Lucia nello spettacolo “Gastone” di Ettore Petrolini per la regia di Massimo Venturiello e le musiche di Germano Mazzocchetti.Nel 2007 partecipa al festival di Sanremo con la canzone “Il Terzo Fuochista” scritta da Massimo Venturiello e musicata da Ruggiero Mascellino e lei stessa.Nella stagione teatrale 2008-2009 interpreta Gelsomina nell’adattamento teatrale de “La Strada” tratto dal film di Federico Fellini, per la regia di Massimo Venturiello e le musiche di Germano Mazzocchetti.Lo spettacolo vince tre premi “OLIMPICI” del teatro come migliore regia, migliore musica originale e migliori costumi.Nella stagione 2009-2010-2011 è in scena con lo spettacolo di teatro-canzone “Musicanti” (Sonata a Cosimina) con Massimo Venturiello che ne cura anche il testo e la regia. Nel Giugno del 2010 è la voce protagonista della composizione di Marco Betta su libretto di Francesco Busalacchi “La Corona di Tombacco”. Sempre nello stesso anno incide un CD di musiche del Trentino, “Trentino Senza Tempo” con il corpo bandistico di Albiano, diretto da Marco Somadossi.Nel Febbraio del 2011 esce il brano “Il Bel Paese degli Animali” scritto da Massimo Venturiello e musicato da Ruggiero Mascellino, canzone di protesta contro le dittature.Nell’Aprile 2011 debutta con lo spettacolo “Il Borghese gentiluomo” di Molière con Massimo Venturiello che ne cura adattamento e regia con le musiche di Germano Mazzocchetti; la pièce sarà in scena nella stagione teatrale 2011- 2012-2013-2014.Partecipa allo spettacolo “Italiane” nel Settembre 2011, al teatro Argentina di Roma con Maddalena Crippa e Lina Sastri, per la regia di Emanuela Giordano.Nell’Ottobre dello stesso anno, debutta con il suo nuovo spettacolo di teatro-canzone “Zoom spartito cinematografico” testo e regia di Massimo Venturiello e direzione musicale di Ruggiero Mascellino.Nel Novembre del 2012 debutta con il concerto “Esperanto, viaggio nell’anima del mondo”.Nel Luglio del 2013 debutta con lo spettacolo “‘Sto core mio” notturno napoletano per Roberto Murolo, dove Tosca interpreta canzoni napoletane rendendo omaggio ad un grande della musica partenopea: Roberto Murolo.  HYPERLINK “http://www.tizianatoscadonati.it” www.tizianatoscadonati.itUfficio Stampa, radio e TV: Alessia Capelletti 3475801910  here